Compagnia teatrale cerca un attore e un'attrice, non professionisti, giovani , per interpretare ruoli di "figli" in commedia brillante.I candidati , brillanti e motivati,devono garantire disponibilità bisettimanale per le prove che si terranno in Alessandria, massima serietà e collaborazione.Non è previsto compenso.Per informazioni contattare il 349-3575130
INDIRIZZO EMAIL: lilliboteatro@tiscali.it
lunedì 22 giugno 2009
Cercasi attore e attrice non professionista
CERCASI TECNICO LUCI
Si cerca persona mediamente esperta di impianti luci da impiegare anche al mixer.Il candidato ideale è una persona di Alessandria o dintorni, disponibile e volenterosa, non importa l'età, che abbia piacere di collaborare con la compagnia e seguirla nelle rappresentazioni.Non è previsto compenso.Per contatti chiamare il 349-3575130o scrivere a lilliboteatro@tiscali.it
SEMINARIO DI NARRAZIONE NARRAMONDO RESISTENZE CONTEMPORANEE (III edizione) tenuto da Nicola Pannelli
SEMINARIO DI NARRAZIONE NARRAMONDO RESISTENZE CONTEMPORANEE (III edizione) tenuto da Nicola Pannelli presso l’ Ecomuseo dei Terrazzamenti di Cortemilia (CN)
-
Raccontare una storia è un modo per raccontare se stessi. Raccontando una storia ci si trasforma. Si parte senza bagagli verso una meta da sogno che sta da qualche parte fra chi racconta e chi ascolta. Senza scendere nei particolari della tecnica del ritmo e della respirazione, il nostro lavoro sulla narrazione non è un metodo o un sistema bensì un allenamento. Consiste nel mettere il narratore nelle condizioni ottimali per entrare nel flusso della storia e portarci chi ascolta. Si tratta innanzitutto di un gioco, spesso di squadra, di cui vanno conosciute poche ferree regole. Ferree perché paradossalmente sono il vero veicolo per la propria libertà narrativa. Frutto della collaborazione di Nicola Pannelli con Valerio Binasco e Cristina Pezzoli, questo modello recitativo costituisce senza dubbio una novità.
Qual è in sintesi il percorso che facciamo compiere al narratore?
Testo. La scelta del racconto è la prima tappa. Interiore. Che sia un monologo, una favola, una lettera, una storia, un saggio o quant’altro, il narratore ci legge prima di tutto se stesso. Ne viene attratto. Ha il bisogno e l’urgenza di darne testimonianza.
Memoria. Mettere a mente il testo. Così, come l’elenco del telefono. Senza pregiudizi. Senza toni. Cioè, nessuna recitazione.
Tecnica. Con l’uso del metronomo e di una respirazione “narrativa”, chi racconta si proietta verso l’esterno, la sua concentrazione è verso l’esterno, costruisce davanti a sé il set cinematografico dove viene girata la sua storia. E’ nei suoi occhi che avviene la proiezione del film.
Flusso. Ecco la parte imponderabile del lavoro. Ciò che potrebbe succedere oppure no. Il volo. Entrato, o meglio, abbandonatosi al flusso (fiume che scorre), il narratore diventa qualcosa, si trasforma.
Guida. Da fuori, in ascolto, seguiamo. Ci sono giochi che intervengono, affiancandosi al lavoro. Giochi che sostituiscono, a volte, le parole con lo scopo di collocare meglio l’attenzione di chi racconta. In generale, guidiamo delicatamente cercando gli stimoli lì per lì. Gli imput intuitivamente più giusti per ogni narratore.
Le aree di indagine sono i testi elencati qui sotto; da scegliere, in accordo con i responsabili del seminario, un breve brano (da sapere a memoria) tratto da:
Svetlana Aleksievič Incantati dalla morte Una Preghiera per Cernobyl - Ragazzi di Zinco
Giulio Salierno Fuori Margine. Testimonianze di ladri, prostitute, rapinatori, camorristi
A cura di Isabella Camera D’Afflitto Scrittori arabi del Novecento
-
Raccontare una storia è un modo per raccontare se stessi. Raccontando una storia ci si trasforma. Si parte senza bagagli verso una meta da sogno che sta da qualche parte fra chi racconta e chi ascolta. Senza scendere nei particolari della tecnica del ritmo e della respirazione, il nostro lavoro sulla narrazione non è un metodo o un sistema bensì un allenamento. Consiste nel mettere il narratore nelle condizioni ottimali per entrare nel flusso della storia e portarci chi ascolta. Si tratta innanzitutto di un gioco, spesso di squadra, di cui vanno conosciute poche ferree regole. Ferree perché paradossalmente sono il vero veicolo per la propria libertà narrativa. Frutto della collaborazione di Nicola Pannelli con Valerio Binasco e Cristina Pezzoli, questo modello recitativo costituisce senza dubbio una novità.
Qual è in sintesi il percorso che facciamo compiere al narratore?
Testo. La scelta del racconto è la prima tappa. Interiore. Che sia un monologo, una favola, una lettera, una storia, un saggio o quant’altro, il narratore ci legge prima di tutto se stesso. Ne viene attratto. Ha il bisogno e l’urgenza di darne testimonianza.
Memoria. Mettere a mente il testo. Così, come l’elenco del telefono. Senza pregiudizi. Senza toni. Cioè, nessuna recitazione.
Tecnica. Con l’uso del metronomo e di una respirazione “narrativa”, chi racconta si proietta verso l’esterno, la sua concentrazione è verso l’esterno, costruisce davanti a sé il set cinematografico dove viene girata la sua storia. E’ nei suoi occhi che avviene la proiezione del film.
Flusso. Ecco la parte imponderabile del lavoro. Ciò che potrebbe succedere oppure no. Il volo. Entrato, o meglio, abbandonatosi al flusso (fiume che scorre), il narratore diventa qualcosa, si trasforma.
Guida. Da fuori, in ascolto, seguiamo. Ci sono giochi che intervengono, affiancandosi al lavoro. Giochi che sostituiscono, a volte, le parole con lo scopo di collocare meglio l’attenzione di chi racconta. In generale, guidiamo delicatamente cercando gli stimoli lì per lì. Gli imput intuitivamente più giusti per ogni narratore.
Le aree di indagine sono i testi elencati qui sotto; da scegliere, in accordo con i responsabili del seminario, un breve brano (da sapere a memoria) tratto da:
Svetlana Aleksievič Incantati dalla morte Una Preghiera per Cernobyl - Ragazzi di Zinco
Giulio Salierno Fuori Margine. Testimonianze di ladri, prostitute, rapinatori, camorristi
A cura di Isabella Camera D’Afflitto Scrittori arabi del Novecento
-
Nicola Pannelli è nato a Como il 26 maggio 1966, ha studiato tre anni di canto lirico presso il conservatorio di musica "Niccolò Paganini" di Genova e si è diplomato alla scuola di recitazione del Teatro Stabile di Genova nel 1991.
In teatro ha lavorato principalmente con Cristina Pezzoli, Valerio Binasco e Marco Sciaccaluga; e poi con Massimo Mesciulam, Benno Besson, Guido De Monticelli, Vittorio Gassman, Massimo Castri, J.Lassalle, Giuseppe Emiliani, Filippo Dini, Flavio Parenti, Veronica Cruciani.
Come regista e interprete per Narramondo ha curato i seguenti allestimenti: 11 settembre (anche autore), Ballata per un autunno caldo, Jean Genet Quattro ore a Chatila (coregista Filippo Dini), L'uomo che piantava gli alberi, AA.VV. American dream, La tragedia negata. Le Br, Moro e gli altri (anche co-autore con Luigi Albert), Ingannati, Di eroi, di spie e di altri fantasmi (co-regia e anche co-autore con Carlo Orlando).
Ha lavorato anche per il cinema ( tra gli altri 1999 Fandango Il partigiano Jonnhy regia Guido Chiesa, Fox and Gould Keawe regia Valerio Binasco)
-
Approfondimento Autori
Svetlana Aleksievic [o Alekseevic] nasce nel 1948 in Ucraina, a Ivano-Frankovsk, da padre bielorusso e madre ucraina e cresce nella campagna della Bielorussia. Ultimati gli studi universitari entra a far parte a Minsk della redazione della “Sel’skaja gazeta”, e dopo della rivista letteraria “Neman” (organo dell’Associazione degli scrittori bielorussi).
“La guerra non ha un volto di donna”, il suo primo libro del 1983, ha dei guai con la censura e resta bloccato per due anni presso l’editore: viene accusata di pacifismo, naturalismo, dissacrazione dell’eroica figura della donna sovietica proprio perchè il libro narra delle donne al fronte durante la seconda guerra mondiale. Nonostante l’opposizione dell’ufficio propaganda del Comitato centrale del PC bielorusso le edizioni si susseguono raggiungendo i 2 milioni di copie. Del 1985 l’uscita di un altro libro sulla seconda guerra mondiale, dove i cento racconti degli “ultimi testimoni” raccontano della Bielorussia sotto l’occupazione tedesca. I premi in Bielorussia e URSS per meriti civili e letterari si moltiplicarono; ad essi si sarebbero aggiunti negli anni anche importanti riconoscimenti ai suoi libri in Svezia, Francia, Germania, Austria, Italia.
Dopo “I ragazzi di zinco”(1989, sui reduci della guerra in Afghanistan) e “Incantati dalla morte”(1993, sui suicidi in seguito al crollo dell'URSS), nel 1997 Aleksievic dà alle stampe “Preghiera per Cernobyl”, che parla del dimenticato «popolo di Cernobyl, un problema aperto anche nel nostro XXI secolo, sia per le Repubbliche dell’ex URSS (Bielorussia, Ucraina Russia), che per tutto il mondo. La tragedia segnerà i popoli coinvolti per decenni e forse molte altre generazioni.
«Ho cercato lungamente me stessa, volevo trovare qualcosa che mi avvicinasse alla realtà, ero tormentata ipnotizzata, appassionatamente incuriosita proprio dalla realtà. Afferrare quanto vi è di autentico, ecco cosa volevo. E ho assimilato all’istante questo genere, fatto delle voci di uomini e donne, di confessioni, testimonianze e documenti dell’anima delle persone. Si il mondo io lo vedo e lo sento proprio in questo modo: attraverso le voci e i dettagli della vita quotidiana e del vivere. La mia vista e il mio udito sono strutturati così. E tutto quello che avevo dentro si è subito rivelato utile, perché bisognava essere al tempo stesso scrittore, giornalista, sociologo, psicoanalista, predicatore...”
Giulio Salierno (1935-2006), è stato docente di sociologia all'Università di Teramo e ha lavorato per il Consiglio Nazionale delle Ricerche. Coinvolto, nel 1953, in gravi episodi di violenza politica e comune, ricercato per omicidio, ha trovato riparo nella Legione Straniera. Arrestato a Sidi-Bel-Abbès, ha vissuto nelle prigioni algerine, poi nelle carceri francesi e italiane. Liberato nel 1968 e riabilitato, ha pubblicato vari volumi e ha realizzato sei originali radiofonici per la Rai. E’ pubblicato da Einaudi ( tra i suoi titoli: Il carcere in Italia con Aldo Ricci e Autobiografia di un picchiatore fascista).
-
Narramondo è un’associazione di persone che hanno deciso di portare in teatro le ferite del tempo presente. E’ nata nel luglio del 2001 a Genova. Da allora ha seguito percorsi di ricerca in varie direzioni con il fine di portare al pubblico, - in teatro e altrove- la voce “irricevibile” di popoli oppressi, sotto occupazione, di gente “fuori margine” e della loro bellezza. Raccontiamo in quadro tragico - così distante dal nostro melodramma - le resistenze irachena, palestinese, cecena, in breve dei popoli in lotta, la resistenza partigiana - la nostra genesi dimenticata - al nazifascismo. Dimoriamo nella tragedia contemporanea e lo facciamo essendo per metà dei turisti dell’orrore e per metà testimoni del dolore e della lotta. Della lotta va ripetuto! Amiamo chi resiste e combatte. Nonostante la vita rubata, il dolore e le piaghe, i resistenti sfoderano un’allegra insolenza che sfida i sistemi, gli uomini responsabili della miseria.
Nicola Pannelli, Direttore artistico Narramondo(tratto da Cent’anni di Veleno di Alessandro Hellmann Ed Stampa Alternativa, 2005)
-
Il gruppo, nato a Genova nel 2001 e composto da 15 attori professionisti collabora con teatri (tra i quali Roma: Teatro India, Teatro Vascello, Rialto Sant’Ambrogio, Cometa Off, Teatro Faranume Milano: Teatro Libero - Genova: Teatro Cargo, Hop Altrove – Udine: CSS - Livorno: Teatro Grattacielo – Napoli: San Carluccio, Elicantropo), comuni (Roma-municipio IX, Firenze-quartiere 2, Monteriggioni/Piancastagniaio, Siena), associazioni (Fondazione Toscana Teatro, Ass. Teatri di Roma, Armunia-PI, Alma visiva-ROMA, Aida-VR, Furattola-VB, Buonsegno-Biella, Museo Storico di Trento, Cattivi Maestri-SV, Decimo Pianeta-NA) centri sociali (La strada-Roma, Forte predestino-Roma, Mamelucchi-Ravenna) e festival nazionali. (altre info www.narramondo.it)
Organizzazione e promozione:
Lisa Raffaghello
Cell. 333 613594Tel e fax 0143 468014
lisaraffaghello@gmail.com - info@narramondo.it
-
L’alloggio ai partecipanti al seninario sarà offerto dal Comune di Cortemilia nella sede dell’Ecomuseo dei terrazzamenti, cascinale recentemente ristrutturato sopra le colline di Cortemlia.
Alcune sere verranno proiettati film e documentari sul tema RESISTENZE CONTEMPORANEE e si potranno vedere prove di spettacoli Narramondo.
E’ previsto, l’ultima serata di seminario una prova aperta con la presenza di pubblico.
_
Logistica
Nella sede dell’Ecomuseo dei terrazzamenti di Cortemilia vi sono 2 camere triple e 1 quadrupla (tutte con bagno), oltre ad una dependance nelle immediate vicinanze che può ospitare 12 posti letto (stile ostello, con letti a castello).
Avremo a disposizione l’uso cucina e il vitto verrà pagato con cassa comune.
Il Costo del seminario varierà a seconda del numero di iscritti:
- Fino a 5 persone è di 350 €
- Oltre è di 300 €.
Per l’iscrizione chiediamo un bonifico come acconto pari a 100 € da effettuare sul nostro conto corrente postale almeno venti giorni prima dell' inizio del seminario.
causale - SOTTOSCRIZIONE nome cognome SEMINARIO CORTEMILIA
intestato a : Ass. Narramondo conto corrente postale nell'unico ufficio di S. Piero a Sieve (FI) N. C/C 51876720 ABI 7601 CAB 2800.
_
Come raggiungere Cortemilia
Con i mezzi: in treno poi con autobus da Savona o Acqui Terme (via Genova) vedere gli orari della ditta geloso bus http://www.gelosobus.it/provincia_cn.html
In macchina: da Milano, A7 direzione Genova, uscita Alessandria est o sud, proseguimento per Acqui Terme - Savona, all’altezza di Bistagno bivio a destra per Cortemilia; da Savona, A6 per Torino, uscita carcare, proseguimento per Cairo Montenotte centro, seguire le indicazioni per Cortemilia ; da Torino, A6 per Carmagnola, proseguire seguendo le indicazioni per Alba e poi da Alba indicazioni per Cortemilia-Savona .
Altre info su www.narramondo.it
Nicola Pannelli è nato a Como il 26 maggio 1966, ha studiato tre anni di canto lirico presso il conservatorio di musica "Niccolò Paganini" di Genova e si è diplomato alla scuola di recitazione del Teatro Stabile di Genova nel 1991.
In teatro ha lavorato principalmente con Cristina Pezzoli, Valerio Binasco e Marco Sciaccaluga; e poi con Massimo Mesciulam, Benno Besson, Guido De Monticelli, Vittorio Gassman, Massimo Castri, J.Lassalle, Giuseppe Emiliani, Filippo Dini, Flavio Parenti, Veronica Cruciani.
Come regista e interprete per Narramondo ha curato i seguenti allestimenti: 11 settembre (anche autore), Ballata per un autunno caldo, Jean Genet Quattro ore a Chatila (coregista Filippo Dini), L'uomo che piantava gli alberi, AA.VV. American dream, La tragedia negata. Le Br, Moro e gli altri (anche co-autore con Luigi Albert), Ingannati, Di eroi, di spie e di altri fantasmi (co-regia e anche co-autore con Carlo Orlando).
Ha lavorato anche per il cinema ( tra gli altri 1999 Fandango Il partigiano Jonnhy regia Guido Chiesa, Fox and Gould Keawe regia Valerio Binasco)
-
Approfondimento Autori
Svetlana Aleksievic [o Alekseevic] nasce nel 1948 in Ucraina, a Ivano-Frankovsk, da padre bielorusso e madre ucraina e cresce nella campagna della Bielorussia. Ultimati gli studi universitari entra a far parte a Minsk della redazione della “Sel’skaja gazeta”, e dopo della rivista letteraria “Neman” (organo dell’Associazione degli scrittori bielorussi).
“La guerra non ha un volto di donna”, il suo primo libro del 1983, ha dei guai con la censura e resta bloccato per due anni presso l’editore: viene accusata di pacifismo, naturalismo, dissacrazione dell’eroica figura della donna sovietica proprio perchè il libro narra delle donne al fronte durante la seconda guerra mondiale. Nonostante l’opposizione dell’ufficio propaganda del Comitato centrale del PC bielorusso le edizioni si susseguono raggiungendo i 2 milioni di copie. Del 1985 l’uscita di un altro libro sulla seconda guerra mondiale, dove i cento racconti degli “ultimi testimoni” raccontano della Bielorussia sotto l’occupazione tedesca. I premi in Bielorussia e URSS per meriti civili e letterari si moltiplicarono; ad essi si sarebbero aggiunti negli anni anche importanti riconoscimenti ai suoi libri in Svezia, Francia, Germania, Austria, Italia.
Dopo “I ragazzi di zinco”(1989, sui reduci della guerra in Afghanistan) e “Incantati dalla morte”(1993, sui suicidi in seguito al crollo dell'URSS), nel 1997 Aleksievic dà alle stampe “Preghiera per Cernobyl”, che parla del dimenticato «popolo di Cernobyl, un problema aperto anche nel nostro XXI secolo, sia per le Repubbliche dell’ex URSS (Bielorussia, Ucraina Russia), che per tutto il mondo. La tragedia segnerà i popoli coinvolti per decenni e forse molte altre generazioni.
«Ho cercato lungamente me stessa, volevo trovare qualcosa che mi avvicinasse alla realtà, ero tormentata ipnotizzata, appassionatamente incuriosita proprio dalla realtà. Afferrare quanto vi è di autentico, ecco cosa volevo. E ho assimilato all’istante questo genere, fatto delle voci di uomini e donne, di confessioni, testimonianze e documenti dell’anima delle persone. Si il mondo io lo vedo e lo sento proprio in questo modo: attraverso le voci e i dettagli della vita quotidiana e del vivere. La mia vista e il mio udito sono strutturati così. E tutto quello che avevo dentro si è subito rivelato utile, perché bisognava essere al tempo stesso scrittore, giornalista, sociologo, psicoanalista, predicatore...”
Giulio Salierno (1935-2006), è stato docente di sociologia all'Università di Teramo e ha lavorato per il Consiglio Nazionale delle Ricerche. Coinvolto, nel 1953, in gravi episodi di violenza politica e comune, ricercato per omicidio, ha trovato riparo nella Legione Straniera. Arrestato a Sidi-Bel-Abbès, ha vissuto nelle prigioni algerine, poi nelle carceri francesi e italiane. Liberato nel 1968 e riabilitato, ha pubblicato vari volumi e ha realizzato sei originali radiofonici per la Rai. E’ pubblicato da Einaudi ( tra i suoi titoli: Il carcere in Italia con Aldo Ricci e Autobiografia di un picchiatore fascista).
-
Narramondo è un’associazione di persone che hanno deciso di portare in teatro le ferite del tempo presente. E’ nata nel luglio del 2001 a Genova. Da allora ha seguito percorsi di ricerca in varie direzioni con il fine di portare al pubblico, - in teatro e altrove- la voce “irricevibile” di popoli oppressi, sotto occupazione, di gente “fuori margine” e della loro bellezza. Raccontiamo in quadro tragico - così distante dal nostro melodramma - le resistenze irachena, palestinese, cecena, in breve dei popoli in lotta, la resistenza partigiana - la nostra genesi dimenticata - al nazifascismo. Dimoriamo nella tragedia contemporanea e lo facciamo essendo per metà dei turisti dell’orrore e per metà testimoni del dolore e della lotta. Della lotta va ripetuto! Amiamo chi resiste e combatte. Nonostante la vita rubata, il dolore e le piaghe, i resistenti sfoderano un’allegra insolenza che sfida i sistemi, gli uomini responsabili della miseria.
Nicola Pannelli, Direttore artistico Narramondo(tratto da Cent’anni di Veleno di Alessandro Hellmann Ed Stampa Alternativa, 2005)
-
Il gruppo, nato a Genova nel 2001 e composto da 15 attori professionisti collabora con teatri (tra i quali Roma: Teatro India, Teatro Vascello, Rialto Sant’Ambrogio, Cometa Off, Teatro Faranume Milano: Teatro Libero - Genova: Teatro Cargo, Hop Altrove – Udine: CSS - Livorno: Teatro Grattacielo – Napoli: San Carluccio, Elicantropo), comuni (Roma-municipio IX, Firenze-quartiere 2, Monteriggioni/Piancastagniaio, Siena), associazioni (Fondazione Toscana Teatro, Ass. Teatri di Roma, Armunia-PI, Alma visiva-ROMA, Aida-VR, Furattola-VB, Buonsegno-Biella, Museo Storico di Trento, Cattivi Maestri-SV, Decimo Pianeta-NA) centri sociali (La strada-Roma, Forte predestino-Roma, Mamelucchi-Ravenna) e festival nazionali. (altre info www.narramondo.it)
Organizzazione e promozione:
Lisa Raffaghello
Cell. 333 613594Tel e fax 0143 468014
lisaraffaghello@gmail.com - info@narramondo.it
-
L’alloggio ai partecipanti al seninario sarà offerto dal Comune di Cortemilia nella sede dell’Ecomuseo dei terrazzamenti, cascinale recentemente ristrutturato sopra le colline di Cortemlia.
Alcune sere verranno proiettati film e documentari sul tema RESISTENZE CONTEMPORANEE e si potranno vedere prove di spettacoli Narramondo.
E’ previsto, l’ultima serata di seminario una prova aperta con la presenza di pubblico.
_
Logistica
Nella sede dell’Ecomuseo dei terrazzamenti di Cortemilia vi sono 2 camere triple e 1 quadrupla (tutte con bagno), oltre ad una dependance nelle immediate vicinanze che può ospitare 12 posti letto (stile ostello, con letti a castello).
Avremo a disposizione l’uso cucina e il vitto verrà pagato con cassa comune.
Il Costo del seminario varierà a seconda del numero di iscritti:
- Fino a 5 persone è di 350 €
- Oltre è di 300 €.
Per l’iscrizione chiediamo un bonifico come acconto pari a 100 € da effettuare sul nostro conto corrente postale almeno venti giorni prima dell' inizio del seminario.
causale - SOTTOSCRIZIONE nome cognome SEMINARIO CORTEMILIA
intestato a : Ass. Narramondo conto corrente postale nell'unico ufficio di S. Piero a Sieve (FI) N. C/C 51876720 ABI 7601 CAB 2800.
_
Come raggiungere Cortemilia
Con i mezzi: in treno poi con autobus da Savona o Acqui Terme (via Genova) vedere gli orari della ditta geloso bus http://www.gelosobus.it/provincia_cn.html
In macchina: da Milano, A7 direzione Genova, uscita Alessandria est o sud, proseguimento per Acqui Terme - Savona, all’altezza di Bistagno bivio a destra per Cortemilia; da Savona, A6 per Torino, uscita carcare, proseguimento per Cairo Montenotte centro, seguire le indicazioni per Cortemilia ; da Torino, A6 per Carmagnola, proseguire seguendo le indicazioni per Alba e poi da Alba indicazioni per Cortemilia-Savona .
Altre info su www.narramondo.it
SEMINARIO DI NARRAZIONE tenuto da Elena Dragonetti e Raffaella Tagliabue
SEMINARIO DI NARRAZIONE: 10- 11- 12 Luglio 2009 - Palazzo Spinola a Rocchetta Ligure (AL)
Raccontare una storia è un modo per raccontare se stessi. Raccontando una storia ci si trasforma. Si parte senza bagagli verso una meta da sogno che sta da qualche parte fra chi racconta e chi ascolta. Il nostro lavoro sulla narrazione non è un metodo o un sistema bensì un allenamento. Consiste nel mettere il narratore nelle condizioni ottimali per entrare nel flusso della storia e portarci chi ascolta.
Si tratta innanzitutto di un gioco, spesso di squadra, di cui vanno conosciute poche ferree regole. Ferree perché paradossalmente sono il vero veicolo per la propria libertà narrativa.
Le scelte tematiche di Narramondo non possono affatto prescindere da un percorso di indagine e conoscenza. Ed è proprio questo approfondimento a stimolare l'urgenza di diventare testimoni della storia stessa.
Come si fosse dotati di un grandangolo si cerca d'ampliare il più possibile lo sguardo sulla tematica, per poi riuscire a cogliere il punto centrale, vivo, pulsante. Raccontarne l'essenza. Individuare la propria motivazione personale a raccontare la storia affinché possa trasformarsi lungo il percorso in “necessità”.
Qual è in sintesi il percorso che compie il narratore?
PRIMA
Testo. La scelta del racconto è la prima, essenziale tappa. Deve essere frutto di un'attrazione, di un legame, di una necessità. Che sia un monologo, una favola, una lettera, un saggio o quant’altro, che sia uno dei testi da noi consigliati o una proposta personale, il narratore ci legge prima di tutto se stesso. Ne viene attratto. Ha il bisogno e l’urgenza di darne testimonianza.
Approfondimento. Andare al di là del testo. Attingendo dalla realtà, dalla letteratura, dal cinema o da altre forme d'arte, si può approfondire la tematica scelta e individuare il proprio punto di vista e/o di partenza per raccontarla. Diventare conoscitori della propria storia.
Memoria. Mettere a mente il testo. Averne una memoria fluida e sicura. Così, come l’elenco del telefono. Senza pregiudizi. Senza toni. Cioè, nessuna recitazione.
INSIEME
Narrazione. Chi racconta si proietta verso l’esterno, la sua concentrazione è verso l’esterno, costruisce davanti a sé il set cinematografico dove viene girata la sua storia. E’ nei suoi occhi che avviene la proiezione del film. E da lì si passa alla fase successiva, la parte imponderabile del lavoro. Ciò che potrebbe succedere oppure no. Il volo. Il narratore, entrato o meglio abbandonatosi al flusso, diventa qualcos’altro, si trasforma.
Guida. Da fuori, in ascolto, seguiamo. Ci sono giochi che intervengono, affiancandosi al lavoro. Giochi che sostituiscono, a volte, le parole con lo scopo di collocare meglio l’attenzione di chi racconta. In generale, guidiamo delicatamente cercando gli stimoli lì per lì. Gli imput intuitivamente più giusti per ogni narratore.
Approfondimento. Nel corso delle serate verranno proiettati film sugli argomenti proposti, a cui potranno seguire discussioni collettive.
Testi proposti.
“Le Pazze – Un incontro con le Madri di Plaza de Mayo”
Daniela Padoan ed Bompiani
“Le Irregolari – Buenos Aires horror tour”
Massimo Carlotto ed E/O
“Malgrado tutto – racconti a bassa voce dalle prigioni argentine”
Miguel Benasayag ed Filema
“Scrittori dal carcere”
AA.VV. – ed Universale Economica Feltrinelli
“25 Monologhi per donna” (Le Commedie di Dario Fo vol.8)
Dario Fo e Franca Rame – ed Einaudi
“Lettere di condannati a morte della Resistenza europea “
ed Einaudi
“Lettere di condannati a morte della Resistenza italiana”
ed Einaudi
Consigliamo di scegliere un brano da uno dei testi sopra citati o da un altro testo scelto e proposto dal partecipante.
Il costo totale del laboratorio, compreso l’alloggio per 3 giorni e 2 notti, è di 150 euro.
I pasti saranno preparati in loco e gestiti con spesa comune da dividere per i partecipanti.
E’ previsto un numero limitato di partecipanti, si consiglia quindi di prenotare il prima possibile e comunque entro il 30 giugno.
Il seminario è condotto da:
Elena Dragonetti
Nata a Minturno (It) il 16/11/1974 si è diplomata alla Scuola di Recitazione dei Teatro Stabile di Genova. Convive e collabora per sei mesi con il Living Theatre, diretto da Judith Malina e H. Reznikov. Lavora con diversi teatri e compagnie: Teatro Stabile di Genova, Teatro Stabile di Firenze, Teatro Stabile dell'Umbria, Compagnia Gran Ball di Parigi, Torino Spettacoli, Teatro Cargo. Collabora con i registi: Valerio Binasco, Judith Malina, Ninni Bruschetta, Eugenio Allegri, Isabelle Magnin, Adriana Innocenti, Laura Sicignano, A. L. Messeri, Nicola Pannelli, Carlo Orlando. Dal 2000 collabora con la compagnia del Teatro dell'Archivolto di Genova in spettacoli con la regia di G. Gallione e G. Scaramuzzino. Fa parte di Narramondo dal 2003 in qualità di attrice, autrice, regista e co-direttrice artistica.
Raffaella Tagliabue
Nata a Busto Arsizio (Va) il 28/09/1973 Diplomata alla Scuola di Recitazione dei Teatro Stabile di Genova. Lavora con diversi teatri e compagnie: Teatro Stabile di Genova, Nutrimenti Terrestri, Teatro Stabile di Torino, Teatro della Contraddizione di Milano, Teatro Cargo, Teatro Sempre, Compagnia delle Formiche, Compagnia Italiana di Prosa. Collabora con i registi: Jurji Alschitz, Gianpiero Borgia, Ninni Bruschetta, Jurji Ferrini, Carmelo Rifici, Corrado D'Elia, Marco Maria Linzi, Saverio Soldani, Nicola Pannelli, Carlo Orlando, Laura Sicignano. E' stata co-fondatrice e attrice del “Compagnia delle Formiche” , attrice e assistente alla regia per A. L. Messeri.
Fa parte di Narramondo dal 2003 in qualità di attrice, autrice, regista e co-direttrice artistica.
Chi siamo
Narramondo è un’associazione di persone che hanno deciso di portare in teatro le ferite del tempo presente. E’ nata nel luglio del 2001 a Genova. Da allora ha seguito percorsi di ricerca in varie direzioni con il fine di portare al pubblico, - in teatro e altrove- la voce “irricevibile” di popoli oppressi, sotto occupazione, di gente “fuori margine” e della loro bellezza. Raccontiamo in quadro tragico - così distante dal nostro melodramma - le resistenze irachena, palestinese, cecena, in breve dei popoli in lotta, la resistenza partigiana - la nostra genesi dimenticata - al nazifascismo. Dimoriamo nella tragedia contemporanea e lo facciamo essendo per metà dei turisti dell’orrore e per metà testimoni del dolore e della lotta. Della lotta va ripetuto! Amiamo chi resiste e combatte. Nonostante la vita rubata, il dolore e le piaghe, i resistenti sfoderano un’allegra insolenza che sfida i sistemi, gli uomini responsabili della miseria.
Spettacoli narramondo di Elena Dragonetti e Raffaella Tagliabue
Appesa ad un filo. Info http://www.narramondo.it/spettacoli1.html cliccando sulla foto
Por la vida. Info http://www.narramondo.it/spettacoli2.html cliccando sulla foto
Per prenotazioni e informazioni: Elena Dragonetti 3473775904 - Raffaella Tagliabue 3398657158 - progettoulrike@yahoo.it
Raccontare una storia è un modo per raccontare se stessi. Raccontando una storia ci si trasforma. Si parte senza bagagli verso una meta da sogno che sta da qualche parte fra chi racconta e chi ascolta. Il nostro lavoro sulla narrazione non è un metodo o un sistema bensì un allenamento. Consiste nel mettere il narratore nelle condizioni ottimali per entrare nel flusso della storia e portarci chi ascolta.
Si tratta innanzitutto di un gioco, spesso di squadra, di cui vanno conosciute poche ferree regole. Ferree perché paradossalmente sono il vero veicolo per la propria libertà narrativa.
Le scelte tematiche di Narramondo non possono affatto prescindere da un percorso di indagine e conoscenza. Ed è proprio questo approfondimento a stimolare l'urgenza di diventare testimoni della storia stessa.
Come si fosse dotati di un grandangolo si cerca d'ampliare il più possibile lo sguardo sulla tematica, per poi riuscire a cogliere il punto centrale, vivo, pulsante. Raccontarne l'essenza. Individuare la propria motivazione personale a raccontare la storia affinché possa trasformarsi lungo il percorso in “necessità”.
Qual è in sintesi il percorso che compie il narratore?
PRIMA
Testo. La scelta del racconto è la prima, essenziale tappa. Deve essere frutto di un'attrazione, di un legame, di una necessità. Che sia un monologo, una favola, una lettera, un saggio o quant’altro, che sia uno dei testi da noi consigliati o una proposta personale, il narratore ci legge prima di tutto se stesso. Ne viene attratto. Ha il bisogno e l’urgenza di darne testimonianza.
Approfondimento. Andare al di là del testo. Attingendo dalla realtà, dalla letteratura, dal cinema o da altre forme d'arte, si può approfondire la tematica scelta e individuare il proprio punto di vista e/o di partenza per raccontarla. Diventare conoscitori della propria storia.
Memoria. Mettere a mente il testo. Averne una memoria fluida e sicura. Così, come l’elenco del telefono. Senza pregiudizi. Senza toni. Cioè, nessuna recitazione.
INSIEME
Narrazione. Chi racconta si proietta verso l’esterno, la sua concentrazione è verso l’esterno, costruisce davanti a sé il set cinematografico dove viene girata la sua storia. E’ nei suoi occhi che avviene la proiezione del film. E da lì si passa alla fase successiva, la parte imponderabile del lavoro. Ciò che potrebbe succedere oppure no. Il volo. Il narratore, entrato o meglio abbandonatosi al flusso, diventa qualcos’altro, si trasforma.
Guida. Da fuori, in ascolto, seguiamo. Ci sono giochi che intervengono, affiancandosi al lavoro. Giochi che sostituiscono, a volte, le parole con lo scopo di collocare meglio l’attenzione di chi racconta. In generale, guidiamo delicatamente cercando gli stimoli lì per lì. Gli imput intuitivamente più giusti per ogni narratore.
Approfondimento. Nel corso delle serate verranno proiettati film sugli argomenti proposti, a cui potranno seguire discussioni collettive.
Testi proposti.
“Le Pazze – Un incontro con le Madri di Plaza de Mayo”
Daniela Padoan ed Bompiani
“Le Irregolari – Buenos Aires horror tour”
Massimo Carlotto ed E/O
“Malgrado tutto – racconti a bassa voce dalle prigioni argentine”
Miguel Benasayag ed Filema
“Scrittori dal carcere”
AA.VV. – ed Universale Economica Feltrinelli
“25 Monologhi per donna” (Le Commedie di Dario Fo vol.8)
Dario Fo e Franca Rame – ed Einaudi
“Lettere di condannati a morte della Resistenza europea “
ed Einaudi
“Lettere di condannati a morte della Resistenza italiana”
ed Einaudi
Consigliamo di scegliere un brano da uno dei testi sopra citati o da un altro testo scelto e proposto dal partecipante.
Il costo totale del laboratorio, compreso l’alloggio per 3 giorni e 2 notti, è di 150 euro.
I pasti saranno preparati in loco e gestiti con spesa comune da dividere per i partecipanti.
E’ previsto un numero limitato di partecipanti, si consiglia quindi di prenotare il prima possibile e comunque entro il 30 giugno.
Il seminario è condotto da:
Elena Dragonetti
Nata a Minturno (It) il 16/11/1974 si è diplomata alla Scuola di Recitazione dei Teatro Stabile di Genova. Convive e collabora per sei mesi con il Living Theatre, diretto da Judith Malina e H. Reznikov. Lavora con diversi teatri e compagnie: Teatro Stabile di Genova, Teatro Stabile di Firenze, Teatro Stabile dell'Umbria, Compagnia Gran Ball di Parigi, Torino Spettacoli, Teatro Cargo. Collabora con i registi: Valerio Binasco, Judith Malina, Ninni Bruschetta, Eugenio Allegri, Isabelle Magnin, Adriana Innocenti, Laura Sicignano, A. L. Messeri, Nicola Pannelli, Carlo Orlando. Dal 2000 collabora con la compagnia del Teatro dell'Archivolto di Genova in spettacoli con la regia di G. Gallione e G. Scaramuzzino. Fa parte di Narramondo dal 2003 in qualità di attrice, autrice, regista e co-direttrice artistica.
Raffaella Tagliabue
Nata a Busto Arsizio (Va) il 28/09/1973 Diplomata alla Scuola di Recitazione dei Teatro Stabile di Genova. Lavora con diversi teatri e compagnie: Teatro Stabile di Genova, Nutrimenti Terrestri, Teatro Stabile di Torino, Teatro della Contraddizione di Milano, Teatro Cargo, Teatro Sempre, Compagnia delle Formiche, Compagnia Italiana di Prosa. Collabora con i registi: Jurji Alschitz, Gianpiero Borgia, Ninni Bruschetta, Jurji Ferrini, Carmelo Rifici, Corrado D'Elia, Marco Maria Linzi, Saverio Soldani, Nicola Pannelli, Carlo Orlando, Laura Sicignano. E' stata co-fondatrice e attrice del “Compagnia delle Formiche” , attrice e assistente alla regia per A. L. Messeri.
Fa parte di Narramondo dal 2003 in qualità di attrice, autrice, regista e co-direttrice artistica.
Chi siamo
Narramondo è un’associazione di persone che hanno deciso di portare in teatro le ferite del tempo presente. E’ nata nel luglio del 2001 a Genova. Da allora ha seguito percorsi di ricerca in varie direzioni con il fine di portare al pubblico, - in teatro e altrove- la voce “irricevibile” di popoli oppressi, sotto occupazione, di gente “fuori margine” e della loro bellezza. Raccontiamo in quadro tragico - così distante dal nostro melodramma - le resistenze irachena, palestinese, cecena, in breve dei popoli in lotta, la resistenza partigiana - la nostra genesi dimenticata - al nazifascismo. Dimoriamo nella tragedia contemporanea e lo facciamo essendo per metà dei turisti dell’orrore e per metà testimoni del dolore e della lotta. Della lotta va ripetuto! Amiamo chi resiste e combatte. Nonostante la vita rubata, il dolore e le piaghe, i resistenti sfoderano un’allegra insolenza che sfida i sistemi, gli uomini responsabili della miseria.
Spettacoli narramondo di Elena Dragonetti e Raffaella Tagliabue
Appesa ad un filo. Info http://www.narramondo.it/spettacoli1.html cliccando sulla foto
Por la vida. Info http://www.narramondo.it/spettacoli2.html cliccando sulla foto
Per prenotazioni e informazioni: Elena Dragonetti 3473775904 - Raffaella Tagliabue 3398657158 - progettoulrike@yahoo.it
venerdì 29 maggio 2009
12° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI REGIA TEATRALE (BANDO)
Premio Fantasio Piccoli 2009 12° EDIZIONE - Scadenza Iscrizioni 25 luglio 2009
1 unico testo per tutti i registi selezionati
12 Festival Territoriali in Italia
3 Festival Europei Germania, Spagna, Francia
1 Finale Internazionale
Premio per vincitori dei Festival Territoriali
Premio, Residenza, Produzione e Circuitazione dello spettacolo vincitore
Contratto di Lavoro per uno dei primi 3 classificati
www.festivalregia.it
Aperte le iscrizioni al Festival Internazionale di Regia
Bando completo su http://www.festivalregia.it
Il Festival Internazionale di Regia Premio Fantasio Piccoli, in continua fase di crescita artistica, allarga i suoi orizzonti in Europa. L'edizione 2009 vedrà l'importante inserimento di due nuove selezioni Internazionali (oltre all'ormai consolidata selezione tedesca che passa da 1 a 3 selezioni): la prima in Francia (Parigi) e la seconda in Spagna (Madrid). Questo permetterà la partecipazione di un numero sempre maggiore di registi stranieri.
Aumentano inoltre le selezioni nazionali: a Parma, per il Nord Italia, e un'ulteriore selezione a Roma, vista la massiccia partecipazione di registi provenienti dal Centro.
Come ogni anno, i registi dovranno rappresentare un testo uguale per tutti, avendo a disposizione 18 minuti. Ognuno di essi potrà lavorare con la massima libertà, sfruttando il proprio stile, la propria fantasia, il proprio talento artistico.
I vincitori dei Festival Territoriali riceveranno un premio di 350 €; il primo classificato del Festival Internazionale avrà la possibilità di scegliere tra il consueto premio in denaro di 1000 €, o un budget di 2000 € per la produzione dello spettacolo in concorso. Per realizzare tale spettacolo avrà diritto ad una residenza di 20 giorni (alloggio e teatro). Numerosi altri premi sono destinati ai primi tre classificati, tra cui un contratto di lavoro di 2000 € per la regia di uno spettacolo.
Organizzazione Compagnia Gianni Corradini e Compagnia EstroTeatro di Trento
in collaborazione con: Associazione la Pozzanghera di Genova, Associazione Romeo e Cooperativa Mercuzio di Forlì, Teatro Naufraghi di Brescia, Associazione Teatrando di Roma, Teatro dell'Orologio di Roma, Teatro del Cerchio di Parma, Teatro Insieme di Padova, Novanxanum di Lanciano , Teatro di Fuori di Palermo, Les Enfants Terribles di Cassano Ionio, Cesrare Pasimeni di Mesagne, Filippo Bruschi di Parigi, La lavanderia teatro di Madrid, Shara Talamo e David Heine di Lipsia.
Festival Internazionale di Regia Teatrale, Via Villa , 1 - 38100 Villazzano (TN) - Tel 0461.235331-
info@festivalregia.it - http://www.festivalregia.it
RICERCA NARRATORI - ATTORI 1° CHIAMATA
DURANTE IL FESTIVAL CASTELLI DI LAGO CHE SI TERRà NELLA ZONA DEI LAGHI DI VARESE -COMABBIO-MONATE SI TERRANNO DELLE SERATE DI RACCONTO E NARRAZIONE IN 7 LUOGHI SCELTI DALLA DIREZIONE ARTISTICA DEL FESTIVAL,SECONDO IL PROGRAMMA SOTTO INDICATO TRA IL 3 E IL 19 LUGLIO
L'AUTORE MARIO CHIODETTI E IL REGISTA ENRICO COLOMBO RICERCANO PER TALE INIZIATIVA DAI 6 AI 10 ATTORI CHE METTERANNO IN SCENA CON CIRCA 8/9 GIORNI DI PROVA I TESTI DA PRESENTARE.
IL LAVORO SARà PAGATO COME DA CONTRATTO STABILITO DEI LAVORATORI DELLO SPETTACOLO
PROGRAMMA AL QUALE VANNO AGGIUNTE 2 SERATE
Laghetto di Biandronno
LA POESIA DELL’ACQUA (Corazzini, Lin Po, Machado, Orelli, ecc.)
Poeti e scrittori che raccontano l’acqua, il suo scorrere, il significato simbolico e purificatore.
Palude Brabbia
COROLLE E DAMIGELLE (Palazzeschi, Montale, Bertolucci, Betocchi, Saba, Govoni, Campana ecc.) Poesie e prose dedicate ai fiori e alle donne
Darsena Azzate
CARTOLINE DAL MONDO DI IERI (Schiani, Pergaud, Bianchi, Zuccoli, Vigevani, Chiara, ecc.) Come ci si divertiva da ragazzi nei nostri paesi e non solo, nei ricordi di giornalisti e scrittori.
Isolino Virginia
PAESAGGIO DI LOMBARDIA (Linati, Bacchelli, Gadda, Balsamo Crivelli, Chiara, Sereni ecc.) Laghi, montagne e campi raccontati da grandi voci della letteratura, con particolare attenzione al nostro territorio.
Pista ciclabile Ternate
VITA DI UN PERDIGIORNO (Eichendorff, Bontempelli, Campanile, Papini, Petrolini e altri umoristi) Come trascorrere la vita divertendosi e divertendo.
INIZIO AUDIZIONI DAL 25 MAGGIO AL 8 GIUGNO
INIZIO PROVE 10-GIUGNO POI 11-12-13-16-18-19-20
CHI FOSSE INTERESSATO INVII IL PROPRIO CURRICULUM E LA PROPRIA CANDIDATURA A arteatro@libero.it
FESTIVAL CASTELLI DI LAGO -2009
ENRICO COLOMBO DIREZI0NE ARTISTICA
L'AUTORE MARIO CHIODETTI E IL REGISTA ENRICO COLOMBO RICERCANO PER TALE INIZIATIVA DAI 6 AI 10 ATTORI CHE METTERANNO IN SCENA CON CIRCA 8/9 GIORNI DI PROVA I TESTI DA PRESENTARE.
IL LAVORO SARà PAGATO COME DA CONTRATTO STABILITO DEI LAVORATORI DELLO SPETTACOLO
PROGRAMMA AL QUALE VANNO AGGIUNTE 2 SERATE
Laghetto di Biandronno
LA POESIA DELL’ACQUA (Corazzini, Lin Po, Machado, Orelli, ecc.)
Poeti e scrittori che raccontano l’acqua, il suo scorrere, il significato simbolico e purificatore.
Palude Brabbia
COROLLE E DAMIGELLE (Palazzeschi, Montale, Bertolucci, Betocchi, Saba, Govoni, Campana ecc.) Poesie e prose dedicate ai fiori e alle donne
Darsena Azzate
CARTOLINE DAL MONDO DI IERI (Schiani, Pergaud, Bianchi, Zuccoli, Vigevani, Chiara, ecc.) Come ci si divertiva da ragazzi nei nostri paesi e non solo, nei ricordi di giornalisti e scrittori.
Isolino Virginia
PAESAGGIO DI LOMBARDIA (Linati, Bacchelli, Gadda, Balsamo Crivelli, Chiara, Sereni ecc.) Laghi, montagne e campi raccontati da grandi voci della letteratura, con particolare attenzione al nostro territorio.
Pista ciclabile Ternate
VITA DI UN PERDIGIORNO (Eichendorff, Bontempelli, Campanile, Papini, Petrolini e altri umoristi) Come trascorrere la vita divertendosi e divertendo.
INIZIO AUDIZIONI DAL 25 MAGGIO AL 8 GIUGNO
INIZIO PROVE 10-GIUGNO POI 11-12-13-16-18-19-20
CHI FOSSE INTERESSATO INVII IL PROPRIO CURRICULUM E LA PROPRIA CANDIDATURA A arteatro@libero.it
FESTIVAL CASTELLI DI LAGO -2009
ENRICO COLOMBO DIREZI0NE ARTISTICA
LABORATORIO ARCHEOLOGIA E CONTEMPORANEITA’
“L’archeologia del presente. In viaggio nel Mediterraneo”
In occasione della prima edizione dell’esperimento di festival di Libarna, viene organizzato un laboratorio teatrale gratuito volto alla creazione dello spettacolo di apertura della serata del 4 luglio, rivolto a attori non professionisti ma con una pregressa esperienza in campo teatrale.
Il laboratorio è volto alla ri-creazione attraverso un lavoro di dramaturg e di recitazione con i partecipanti di microdrammi della durata di 5 minuti che saranno messi in scena come una coperta in cui verranno ricamati insieme in un unico spettacolo presso il sito archeologico nell’antica città di Libarna il 4 luglio.
Il laboratorio della durata di 10 giorni per un totale di cinque ore al giorno,in orari serali durante la settimana e con intensificazione di orario nel week end e si svolgerà a Serravalle.
Conducono Emanuele Arrigazzi (attore) affiancato da Allegra de Mandato (drammaturga), il lavoro partirà da frammenti di rivisitazione di classici per farli rivivere ulteriormente, si partirà quindi da estratti di Caligola di Camus, Fedra di Sarah Kane, Medea di Christa Wolf e altre opere che sono rivissute attraverso grandi autori che le hanno riempite di contemporaneità .
Il senso è quello di far proprio il mito, la storia e la classicità per farla rivivere e parlare con la nostra esperienza individuale e collettiva.
Il lavoro sarà strutturato sia individualmente che in gruppo.
MODALITA’ DI SELEZIONE
Data la gratuità del laboratorio e il prestigio dell’area archeologica i partecipanti verranno selezionati attraverso c.v. e breve lettera di motivazione, da far pervenire entro il 15 giugno all’indirizzo mail: allegra.demandato@gmail.com.
Per informazioni: 333-8488499 (Allegra de Mandato)
Di seguito i c.v. dei conduttori.
Emanuele Arrigazzi
Diplomato all’accademia dei Filodrammatici di Milano.
Recita in varie produzioni teatrali con la regia di W.Waas, U.Gregoretti, G. Zanetti, V.Molinari, A.Giusta, M.Navone…
È interprete e regista di vari monologhi tra cui Groppi d’amore nella scuraglia tratto dall’omonimo romanzo di Tiziano Scarpa, Ouverture Russa di H.Muller, Il poema dei lunatici di E. Cavazzoni…
Crea la campagna pubblicitaria contro il Doping per l’Istituto superiore di sanità.
Al cinema partecipa al Ronzio delle mosche al fianco di Greta Scacchi, Mi fido di te con Ale e Franz…
Partecipa a numerose produzioni televisive tra cui Distretto di polizia 5, RIS, Don Matteo, Raccontami…
Nell’ultimo anno è protagonista in teatro dello spettacolo Animali notturni di J.Mayorga in Prima nazionale a Milano per la regia di Bruno Fornasari e tra i protagonisti della serie televisiva Nebbie e delitti 3 con Luca Barbareschi
Allegra De Mandato
Sceneggiatrice formata al corso di perfezionamento RAI-SCRIPT
Diplomata presso il Corso di Alta Formazione di sceneggiatura per le performings arts “LUS”, diretto da Marco Muller (direttore della mostra del cinema di Venezia), tenutosi a Bologna
Ha collaborato con Motus, Societas Raffaello Sanzio, Teatrino Clandestino, Fanny e Alexander, Teatro delle Albe, Cesar Brie, Rodolfo Di Giammarco…
Ha partecipato al Laboratorio Internazionale del teatro della Biennale di Venezia condotto nel 2008 da Biljiana Srbjanovic
Laureata in lettere moderne a indirizzo linguistica contemporanea
Sceneggiatrice del documentario: “Doping. Indagine al di sopra di ogni sospetto, commissionato dal Ministero della Salute.
Autrice e regista del cortometraggio “Nastagio degli onesti”, realizzato in collaborazione con il gruppo di film-maker Zapruder.
Collabora inoltre come critico cinematografico alla rivista “Nocturno”, diretta da Manlio Gomarasca.
Drammaturga dello spettacolo teatrale “Amarsi malgrado” andato in scena presso la Sala uno di Roma per la regia di Hossein Taheri.
Drammaturga dello spettacolo “Altri amori 2” diretto da Marcello Cotugno per la Rassegne Garofano Verde svoltasi al Teatro Belli di Roma
Conduce il laboratorio teatrale di drammaturgia all'interno del Carcere di massima sicurezza S.Anna di Modena che si conclude con la messinscena dello spettacolo “Amleto. Indeciso a tutto”.
Lavora nell'organizzazione del festival teatrale Drodesera.
Autrice e regista dello spettacolo: “Se-dare ferite perfette”, che debutta presso il festival di San Vito al Tagliamento “Le arti nel bosco”.
WEEK END INTENSIVO DI ESPRESSIONE CREATIVA
.gif)
PERDERELASCIARERICOSTRUIREPERDERELASCIAREPERDERELASCIARE
RICOSTRUIRERICOSTRUIRERICOSTRLASCIARE
RICOSTRUIRERICOSTRUIRERICOSTRLASCIARE
LASCIARELASCIARELASCI
PERDERELASCIARERICOSTRUIREPERDERELASCIARERICOSTRUIRE
WEEK END INTENSIVO DI ESPRESSIONE CREATIVA ATTRAVERSO IL TEATROPERDERELASCIARERICOSTRUIREPERDERELASCIARERICOSTRUIRE
CONDOTTO DA DANIEL GOL
In un’incantevole cornice montana, presso una grande casa dotata di sala prove, 20 stanze con bagno, in spazi interni e all’aria aperta, si traccia il sottile filo rosso che unisce le diverse sfumature del distacco, della partenza, e della conseguente possibilità di ricrearsi attraverso strade nuove e costruttive.
Attraverso improvvisazioni , azioni teatrali, monologhi, elaborazioni di gruppo e disegni a tema libero all’interno di un’installazione fissa, percorriamo l’infinita galleria di colori , parole e gesti che fanno parte del ricominciare, del rimettersi in gioco dopo un cambiamento significativo.
Le prolungate ore di lavoro e la convivenza con i compagni di ricerca offrono la possibilità di tradurre esperienze vissute in metafore sceniche dinamiche, personali e rivisitabili attraverso uno spazio di libera espressione.
-
PERDERELASCIARERICOSTRUIRE
Il seminario intensivo avrà inizio venerdì sera.
L’accesso alla Casa sarà possibile già dalle ore 18.
Sistemazione nelle stanze e un breve snack.
Successivamente seguirà una prima fase di lavoro introduttivo di gruppo, finalizzato alla conoscenza e alla definizione del percorso.
Sabato mattina il lavoro avrà inizio alle ore 10. La giornata si articolerà in vari momenti di lavoro corporeo, improvvisazione, elaborazione di stimoli creativi, progetti di gruppo.
Il lavoro di sabato avrà termine alle ore 24.
Durante la giornata è previsto il pranzo, la cena , un break pomeridiano e notturno, oltre alla colazione.
Domenica mattina il lavoro avrà inizio alle ore 10 e si concluderà alle ore 19.30.
Durante la giornata verranno rielaborate alcune ideazioni nate sabato, e saranno proposte nuove formule di lavoro d’improvvisazione individuale , a coppie e di gruppo.
Previsti pranzo, break pomeridiano e, per chi volesse, cena dopo le ore 19.30.
Al termine, rientro a casa. Preparazione dei pasti e biancheria a cura dello staff della casa
CASA FRASSATI- SAINT NICOLAS (AOSTA)
19-20-21 giugno 2009
24 ore di laboratorio
INFO: mail: teatrodistinto@yahoo.it
ulteriori informazioni, costi e prenotazioni: laura marchegiani: - 335-8246808
www.teatrodistinto.it
termine ultimo iscrizioni: giovedì 14 maggio
PERDERELASCIARERICOSTRUIRE
Il seminario intensivo avrà inizio venerdì sera.
L’accesso alla Casa sarà possibile già dalle ore 18.
Sistemazione nelle stanze e un breve snack.
Successivamente seguirà una prima fase di lavoro introduttivo di gruppo, finalizzato alla conoscenza e alla definizione del percorso.
Sabato mattina il lavoro avrà inizio alle ore 10. La giornata si articolerà in vari momenti di lavoro corporeo, improvvisazione, elaborazione di stimoli creativi, progetti di gruppo.
Il lavoro di sabato avrà termine alle ore 24.
Durante la giornata è previsto il pranzo, la cena , un break pomeridiano e notturno, oltre alla colazione.
Domenica mattina il lavoro avrà inizio alle ore 10 e si concluderà alle ore 19.30.
Durante la giornata verranno rielaborate alcune ideazioni nate sabato, e saranno proposte nuove formule di lavoro d’improvvisazione individuale , a coppie e di gruppo.
Previsti pranzo, break pomeridiano e, per chi volesse, cena dopo le ore 19.30.
Al termine, rientro a casa. Preparazione dei pasti e biancheria a cura dello staff della casa
CASA FRASSATI- SAINT NICOLAS (AOSTA)
19-20-21 giugno 2009
24 ore di laboratorio
INFO: mail: teatrodistinto@yahoo.it
ulteriori informazioni, costi e prenotazioni: laura marchegiani: - 335-8246808
www.teatrodistinto.it
termine ultimo iscrizioni: giovedì 14 maggio
sabato 2 maggio 2009
CAMPUS ESTIVO PER ATTORI CONDOTTO DA GABRIELE VACIS
Partecipa alle selezioni per il campus Schiera, diretto da Gabriele Vacis, che si svolgerà ad Alessandria dal 1 giugno al 5 luglio 2009.Possono iscriversi alle selezioni aspiranti attori residenti in Piemonte, che abbiano compiuto 18 anni al 1° giugno 2009 e che non abbiano ancora compiuto 24 anni alla stessa data. Il campus è gratuito e residenziale, cioè gli allievi non dovranno versare nessuna somma né per l’iscrizione né per la frequenza, e saranno ospitati (vitto e alloggio) nella Cittadella di Alessandria.La domanda di iscrizione dovrà essere compilata in carta libera e fatta pervenire (quindi non vale la data del timbro postale) con raccomandata a:Fondazione Teatro Regionale Alessandrino – Settore Produzione e Progetti – Via Savona 1 – 15100 Alessandria, entro le ore 17,30 di lunedì 8 maggio 2009.
Le selezioni consisteranno in esercizi fisici e vocali che permetteranno di evidenziare le caratteristiche e il talento dei candidati. I candidati dovranno imparare a memoria il monologo di Amleto “essere o non essere” nella versione qui riportata.Scarica in home page il bando completo e in questa news il testo dell'Amleto per le selezioni!Per ogni chiarimento: Teatro Regionale AlessandrinoUfficio Produzione e Progetti - Tel. 0131-52266 int. 202-209 - Orari d’ufficio (9/13-14.30/17,00)
ATTENZIONE >>>> Il regista Gabriele Vacis incontrerà gli interessati al CAMPUS ESTIVO PER ATTORI "SCHIERA", allo scopo di fornire eventuali delucidazioni, Giovedì 30 aprile 2009 alle ore 21 . L'incontro si svolgerà presso la sede della Scuola di Teatro I POCHI in via Benedetto Croce n° 9 ad Alessandria. Per info: 329 11 55 457 oppure inventateatro@gmail.com
Il B A N D O D I P A R T E C I P A Z I O N E lo trovi cliccando qua
SGUARDO TATTO MOVIMENTO - incontro teatrale condotto dall'attrice Daniela Tusa
-
LAB laboratorio arti benessere, organizza:
SGUARDO TATTO MOVIMENTO
Incontro teatrale condotto dall'attrice Daniela Tusa
-
DOMENICA 10 MAGGIO
ORE 11.00-13.00/14.30-18.30
-
GENOVA
Via Antiochia 6 A rosso
Cell. 339448404
-
La proposta nasce dall'esigenza di creare un gruppo di lavoro dove ogni partecipante avrà l'opportunità di esplorare le proprie capacità creative ed espressive in base alle proprie risorse naturali (corpo, capacità di osservazione, consapevolezza emozionale, immaginazione e comunicazione in relazione con gli altri) e, uscendo dalla propria sfera emotiva, rendere gli altri partecipi di questa esperienza.
L'approccio al lavoro è di tipo ludico e verranno proposti esercizi di :
- ascolto,
- movimento e uso dello spazio,
- relazioni e dinamiche di gruppo;
- improvvisazione teatrale.
Il percorso partirà dall'indagine sulla propria natura attraverso il recupero di una memoria emotiva e fisica del quotidiano concentrando l'attenzione su tutto ciò che lo costituisce: gesti, parole, linguaggi non verbali, tempi, luoghi, persone. La relazione con l'altro (sempre tenendo conto del gruppo in cui essa si sviluppa) è il punto cruciale; la ricerca, l'evidenziazione e la concretizzazione della verità del gesto e della parola è il punto di arrivo.
La partecipazione all'incontro non richiede necessariamente esperienze in campo teatrale.
-
DANIELA TUSA .JPG)
Nasce in Svizzera nel 1971 e vive a Tortona in provincia di Alessandria.
Si è formata alla Scuola del Teatro Stabile di Genova.
Tra le esperienze teatrali principali :” La bisbetica domata” di Shakespeare, regia di Alberto Giusta (Compagnia Gank);
”Romeo e Giulietta” di Shakespeare, regia di Marco Ghelardi (Compagnia Salamander ) “Le serve” di J. Genet e
“Una festa per Boris” di T. Bernhard, regia di Laura Bombonato ; “Dubbio” regia di Judith Malina (Compagnia Living Theater).
Attualmente è impegnata con “L’analfabeta” di Agota Kristof, regia di Daniel Gol e nell'allestimento di “Bertrand e Marie” testo di Allegra De Mandato.
Ha lavorato per il cinema diretta da Guido Chiesa in “Lavorare con lentezza”, “Sono stati loro”ed in “Quo vadis, baby?” e da Alberto Rondalli ne “L’aria del lago”. Inoltre ha recitato nel film, attualmente ancora in fase di produzione , “La prima linea” regia di Renato De Maria e prossimamente nella nuova fiction ispirata al “mostro di Firenze” diretta da Antonello Grimaldi.
Conduce laboratori teatrali nelle provincie di Alessandria, Pavia e Torino; da tre anni collabora, sempre come insegnante di teatro, con la Cooperativa Sociale per ragazzi disabili di Acqui Terme ed è insegnante alla scuola di recitazione “ I POCHI” di Alessandria.
creAzione laboratoriospettacolo Napoli 05-07 giugno 2009
Il laboratorio rientra in un ciclo di incontri intensivi e itineranti che TeatrInGestAzione dedica al tema della nuova ricerca scenica che porterà alla prossima creazione spettacolare del gruppo guidato da Anna Gesualdi e Giovanni Trono. I partecipanti percorreranno in maniera intensiva tutte le fasi di un processo creativo, compiendo un cammino di creazione a partecipazione collettiva all'interno di una struttura tematica dal titolo: quale forma dare al dissenso? baby killer. Attrezzi,fili e prese elettriche cassetti coltelli. L'innocenza necessaria a terrorizzarti e l'incoscienza di chi sa solo cosa vuole ottenere. mi sono armato di buona volontà. Mi sono tolto il fiocco. nel nostro teatro movimento, canto, danza, parola, gesto, si rispondono, si richiamano e si continuano, come in una partitura corale, in cui ogni voce è chiamata ad accordarsi con tutte le altre e, contemporaneamente, è portatrice della propria linea melodica, della propria singolarità. La strada su cui viaggiamo è dunque quella della creazione collettiva, ma è anche e soprattutto quella di un teatro 'necessario', che reagisce alle urgenze del suo tempo, aprendo nella scena uno spazio di 'con-senso' (condivisione del senso) di 'dis-senso' (di pubblica indignazione e di critica condivisa e manifesta) dando voce alle questioni e alle domande più scomode e necessarie Al termine di questo nuovo ciclo di laboratori, verranno selezionati tra tutti coloro che avremo incontrato, due dei partecipanti a cui verrà chiesto di passare un periodo più lungo di lavoro dedicato alla creazione e formalizzazione del nuovo spettacolo. InformazioniIl laboratorio ha carattere residenziale (alloggio gratuito) per i partecipanti che vivono fuori dalla Regione Campania. E’ aperto ad un numero massimo di 9 partecipanti.Il laboratorio si rivolge sia a chi abbia già maturato esperienze in campo teatrale e performativo, sia a coloro che non hanno alcuna esperienza, ma sono spinti da una forte motivazione alla ricerca e all'impegno - non importano l'età, la lingua e la provenienza geografica, non esistono limiti al desiderio di partecipazione. ModalitàInviare tramite mail (specificando in oggetto: LAB A) selezioni@laboratoriospettacolo.it una esplicita richiesta di partecipazione contenente un cv sintetico completo delle informazioni anagrafiche e un recapito telefonico.
Luogo: Artgarage – Pozzuoli (NA)
Durata: 3 gg per 20h complessive.
Costo: 120 Euro
Conduttori: Anna Gesualdi e Giovanni Trono.
Info: (+39) 3200304861
email: alixia78@libero.it
Presentazione attività dell'ASSOCIAZIONE RINASCIMENTO 2000
L'ASSOCIAZIONE RINASCIMENTO 2000: http://www.antiarte.it/antiarte è lieta di presentare i nostri siti in rete:
-
1) ANTIARTE 2000: LA RIVOLUZIONE DELL'ESTETICA NEL CYBERSPAZIO:
http://www.antiarte.it/antiarte
-
2) ADRAMELEK THEATER: Il TEATRO MAGICO E UROBORICO DI GENNARO FRANCIONE:
http://www.antiarte.it/adramelekteatro
.gif)
.
-
http://www.antiarte.it/adramelekteatro
.gif)
.-
-
-
3) Il CYBEROMANZO DI FRANCIONE: IL METODO IPERTESTUALE TESEO PER IL ROMANZO DEL FUTURO:
http://www.antiarte.it/cyberomanzofrancione
4) UNIONE EUROPEA GIUDICI SCRITTORI(EUGIUS): LA NUOVA
UNIONE DEI GIUDICI UMANISTI D'EUROPA:
http://www.antiarte.it/eugius
5) UROBORNAUTA: VIAGGIO NEI MONDI MAGICI DI FRANCIONE:
http://www.antiarte.it/urobornauta
6) MOVIMENTO UTOPIST-A(MU): IL GIOCO DELL'ANTIPOLITICA IN RETE:
http://www.antiarte.it/movimentoutopista
7) ARTISTIKA: L’ANIMA DELL’ARTE NELLA VILLA-AZIONE PERMANENTE DEGLI ARTISTI LIBERI: http://www.antiarte.it/artisti-ka
8) TRENO DI LUCE 8017: L’INNO ALLA PACE DEI 521 MORTI DELLA
TRAGEDIA DI BALVANO http://www.antiarte.it/trenodiluce
ASS. RINASCIMENTO 2000 - VILLA "HAGAR QIM" - VIA FERECRATE 22 - 00124 CASALPALOCCO - ROMA - TELEF. E FAX 06-50912458 - EMAIL: adramelek@tin.it
CURRICULUM VITAE DI GENNARO FRANCIONE
Gennaro Francione è nato a Torre del Greco(NA) e vive a Roma dove in pensione come magistrato, col grado di Consigliere di Corte di Cassazione, oggi svolge funzioni di avvocato penalista.
Come scrittore ha pubblicato romanzi(Mille e non più mille, La Quinta Stagione,Il Loto delle 33 Salamandre, Calabuscia, La Lanterna di Mephisto, Domineddracula), saggi(L'universo caleidoscopico della Fantascienza, Neuròspastos oculus pundax ovvero il Terzo Occhio del burattino Pinocchio, Io vi dico, Il libro della rosa, Mille e sempre mille, La Bibbia infernale, La Porta Magica, 2000 e non più 2000, Manuale di oratoria, I segreti della magia, I segreti dell'astrologia, Processi agli animali-Il bestiario del giudice, Pedofilia, Ars Schiattamoriendi, Scanderbeg, un eroe moderno, Copernico-La Rivoluzione del Sapere; Droga- La via medicinale, Il sistema penale tra realtà e utopia).
Autore, attore e regista di teatro internazionale ha rappresentato in Italia e all'estero sue opere teatrali: La scatola cinese La scatola cinese; 'A Scigna;, La scuola dell'estasi, Schreber, il giudice pazzo(I nervi dell'anima)(1); Doppelgänger iudex(Il Genio e il Folle)(2); CyberCyrano Chat; Le allegre comari del patchwork; Domineddracula; Ordalia degl’interrati(3); Il giudice Fausto e l'avvocato Mefisto. Storia di straordinaria corruzione(4); Processo alle bestie(5); Karoshi; Lezione d'inglese; L'orgia del Terzo Potere; La Sposa di Corinto; Processo a Caravaggio e Pasolini; Suoni e luci di guerra e di pace; Apoxiomenos; Santa Tecla dei nani da giardino; La guerra culinaria di Monsieur Gurdjieff; Il Tato; La cella di Alessio(Prigionia di Dostoevsckij); Il settimo sigillo del Che; L’urlo della scimmia; Bel Ze Bulling (Storie di ordinaria moderna sopraffazione: bulling, nonning, mobbing); Clarimonde la vampira del prete.
Ha insegnato scrittura drammaturgica in una Scuola di teatro popolare a cura dell’Adramelek Theater e della Corte dei Miracoli.
Nel giugno 2001 l’opera in napoletano Alchimia dell’avaro è risultata tra le vincitrici al premio Ugo Betti. Nel 2003 ha vinto il premio teatrale "Pirandello in breve" con Doppelganger iudex: teatro da camera con sax per giudice genio e giudice idiota e il 1° CONCORSO PER COMMEDIOGRAFI "Fermento Teatrale" Ideascena con l'opera Ordalia degl’interrati. E’ stato indicato dalla Fondazione Betti come il naturale erede del giudice drammaturgo Ugo Betti.
Nel campo giuridico ha elaborato un sistema cognitivo emblematico, che nomina di "antropodiritto interdisciplinare", dove ricorre ai metodi interpretativi più disparati, storici, scientifici, mitici, religiosi, e finanche misterici(Violenza ai minori, Prevenzione droga, Le diavolerie giudiziarie, Violenza alle donne, Delinquenza giovanile, Vademecum del consumatore-Contro la pubblicità ingannevole, Il diritto degli animali, Hacker, Robin Hood del Cyberspazio; Droga: la Via Medicinale). Sta elaborando un progetto di Diritto 2000 che sostituisce al medievale diritto penitenziale(basato sulla punizione) il neoumanistico diritto medicinale(cura, sanzioni e misure di sicurezza).Nel giugno 2000 ha emesso un importante ordinanza contro il processo indiziario, a favore del processo scientifico popperiano. Ha emesso nel febbraio 2001 la famosa sentenza anticopyright assolvendo 4 extracomunitari venditori di cd contraffatti per stato di necessità(fame) in nome di una costituzionale arte libera e gratuita per tutti sul modello di internet. Il 13 aprile 2007 ha emesso la cd. sentenza della tv sferica, con l'assoluzione dell'inquinatore tv Gabriele Paolini per aver esercitato il diritto di manifestare liberamente il proprio pensiero col media televisivo ex art. 21 della Cost..
Per la verifica di questi innovativi progetti giuridici ha creato in rete con l’avv. Francesco Elia, il blog Le avanguardie del diritto (http://www.studiolegaleelia.it/vis_dettaglio.php?primo_livello=menu&id_livello=4).
Membro Accademico dell'Internationale Burckhardt Akademie, nata nella tradizione neorinascimentale italiana, e fondatore dell'EUGIUS(Unione Europea dei Giudici Scrittori), di cui è Presidente, ha ideato il Movimento Utopista-Antiarte 2000, basato sulla Fratellanza del Libero Spirito Antiartistico, cui hanno aderito anche personalità della cultura internazionale(come Raul Karelia e Visar Zhiti). E’ consulente artistico del Museo del Cinema di Roma e membro del comitato scientifico del Csig(Centro Studi Informatica Giuridica) di Firenze.
Ha presentato i libri Le diavolerie giudiziarie e "Violenza alle donne" al Maurizio Costanzo Schow, dove è stato pure presente come magistrato il 9 ottobre '95 per spiegare alcune sentenze clamorose in fatto di droga. Gli è stato assegnato il Premio della Cultura della Presidenza del Consiglio dei Ministri per gli anni 1995-1997-2003-2005.
NOTE
1)Copione pubblicato su "Sipario", Milano, n. 599 aprile 1999.
2)Le ultime due opere nell'ambito del IV e VI festival del Teatro Patologico di Dario D'Ambrosi. . Il caso Schreber è stato riproposto nel corso del Primo Convegno Internazionale dei Giudici Scrittori patrocinato da EUGIUS, alla fine del settembre 2003.
3)Vincitore del 1° concorso per commediografi Ideascena.
4)Col titolo Merimanga(Ragno) tradotto in albanese e presentato al Teatro Petro Marko di Valona(Albania) dalla compagnia Pirandello. Il critico dr. Josif Papagjoni che ha visto il dramma rappresentato al festival di Fior, sul giornale nazionale sqipetaro Koha Jonë ha scritto che con quest’opera è nata una nuova era nel teatro albanese(articolo Tundimi i djiallit “Para”, p. 19).
5)Copione pubblicato http://www.nuovaetica.org/catalogo.html#processo.
Per altre informazioni clicca su http://www.antiarte.it/cyberomanzofrancione/who
http://www.antiarte.it/cyberomanzofrancione
4) UNIONE EUROPEA GIUDICI SCRITTORI(EUGIUS): LA NUOVA
UNIONE DEI GIUDICI UMANISTI D'EUROPA:
http://www.antiarte.it/eugius
5) UROBORNAUTA: VIAGGIO NEI MONDI MAGICI DI FRANCIONE:
http://www.antiarte.it/urobornauta
6) MOVIMENTO UTOPIST-A(MU): IL GIOCO DELL'ANTIPOLITICA IN RETE:
http://www.antiarte.it/movimentoutopista
7) ARTISTIKA: L’ANIMA DELL’ARTE NELLA VILLA-AZIONE PERMANENTE DEGLI ARTISTI LIBERI: http://www.antiarte.it/artisti-ka
8) TRENO DI LUCE 8017: L’INNO ALLA PACE DEI 521 MORTI DELLA
TRAGEDIA DI BALVANO http://www.antiarte.it/trenodiluce
ASS. RINASCIMENTO 2000 - VILLA "HAGAR QIM" - VIA FERECRATE 22 - 00124 CASALPALOCCO - ROMA - TELEF. E FAX 06-50912458 - EMAIL: adramelek@tin.it
CURRICULUM VITAE DI GENNARO FRANCIONE
Gennaro Francione è nato a Torre del Greco(NA) e vive a Roma dove in pensione come magistrato, col grado di Consigliere di Corte di Cassazione, oggi svolge funzioni di avvocato penalista.
Come scrittore ha pubblicato romanzi(Mille e non più mille, La Quinta Stagione,Il Loto delle 33 Salamandre, Calabuscia, La Lanterna di Mephisto, Domineddracula), saggi(L'universo caleidoscopico della Fantascienza, Neuròspastos oculus pundax ovvero il Terzo Occhio del burattino Pinocchio, Io vi dico, Il libro della rosa, Mille e sempre mille, La Bibbia infernale, La Porta Magica, 2000 e non più 2000, Manuale di oratoria, I segreti della magia, I segreti dell'astrologia, Processi agli animali-Il bestiario del giudice, Pedofilia, Ars Schiattamoriendi, Scanderbeg, un eroe moderno, Copernico-La Rivoluzione del Sapere; Droga- La via medicinale, Il sistema penale tra realtà e utopia).
Autore, attore e regista di teatro internazionale ha rappresentato in Italia e all'estero sue opere teatrali: La scatola cinese La scatola cinese; 'A Scigna;, La scuola dell'estasi, Schreber, il giudice pazzo(I nervi dell'anima)(1); Doppelgänger iudex(Il Genio e il Folle)(2); CyberCyrano Chat; Le allegre comari del patchwork; Domineddracula; Ordalia degl’interrati(3); Il giudice Fausto e l'avvocato Mefisto. Storia di straordinaria corruzione(4); Processo alle bestie(5); Karoshi; Lezione d'inglese; L'orgia del Terzo Potere; La Sposa di Corinto; Processo a Caravaggio e Pasolini; Suoni e luci di guerra e di pace; Apoxiomenos; Santa Tecla dei nani da giardino; La guerra culinaria di Monsieur Gurdjieff; Il Tato; La cella di Alessio(Prigionia di Dostoevsckij); Il settimo sigillo del Che; L’urlo della scimmia; Bel Ze Bulling (Storie di ordinaria moderna sopraffazione: bulling, nonning, mobbing); Clarimonde la vampira del prete.
Ha insegnato scrittura drammaturgica in una Scuola di teatro popolare a cura dell’Adramelek Theater e della Corte dei Miracoli.
Nel giugno 2001 l’opera in napoletano Alchimia dell’avaro è risultata tra le vincitrici al premio Ugo Betti. Nel 2003 ha vinto il premio teatrale "Pirandello in breve" con Doppelganger iudex: teatro da camera con sax per giudice genio e giudice idiota e il 1° CONCORSO PER COMMEDIOGRAFI "Fermento Teatrale" Ideascena con l'opera Ordalia degl’interrati. E’ stato indicato dalla Fondazione Betti come il naturale erede del giudice drammaturgo Ugo Betti.
Nel campo giuridico ha elaborato un sistema cognitivo emblematico, che nomina di "antropodiritto interdisciplinare", dove ricorre ai metodi interpretativi più disparati, storici, scientifici, mitici, religiosi, e finanche misterici(Violenza ai minori, Prevenzione droga, Le diavolerie giudiziarie, Violenza alle donne, Delinquenza giovanile, Vademecum del consumatore-Contro la pubblicità ingannevole, Il diritto degli animali, Hacker, Robin Hood del Cyberspazio; Droga: la Via Medicinale). Sta elaborando un progetto di Diritto 2000 che sostituisce al medievale diritto penitenziale(basato sulla punizione) il neoumanistico diritto medicinale(cura, sanzioni e misure di sicurezza).Nel giugno 2000 ha emesso un importante ordinanza contro il processo indiziario, a favore del processo scientifico popperiano. Ha emesso nel febbraio 2001 la famosa sentenza anticopyright assolvendo 4 extracomunitari venditori di cd contraffatti per stato di necessità(fame) in nome di una costituzionale arte libera e gratuita per tutti sul modello di internet. Il 13 aprile 2007 ha emesso la cd. sentenza della tv sferica, con l'assoluzione dell'inquinatore tv Gabriele Paolini per aver esercitato il diritto di manifestare liberamente il proprio pensiero col media televisivo ex art. 21 della Cost..
Per la verifica di questi innovativi progetti giuridici ha creato in rete con l’avv. Francesco Elia, il blog Le avanguardie del diritto (http://www.studiolegaleelia.it/vis_dettaglio.php?primo_livello=menu&id_livello=4).
Membro Accademico dell'Internationale Burckhardt Akademie, nata nella tradizione neorinascimentale italiana, e fondatore dell'EUGIUS(Unione Europea dei Giudici Scrittori), di cui è Presidente, ha ideato il Movimento Utopista-Antiarte 2000, basato sulla Fratellanza del Libero Spirito Antiartistico, cui hanno aderito anche personalità della cultura internazionale(come Raul Karelia e Visar Zhiti). E’ consulente artistico del Museo del Cinema di Roma e membro del comitato scientifico del Csig(Centro Studi Informatica Giuridica) di Firenze.
Ha presentato i libri Le diavolerie giudiziarie e "Violenza alle donne" al Maurizio Costanzo Schow, dove è stato pure presente come magistrato il 9 ottobre '95 per spiegare alcune sentenze clamorose in fatto di droga. Gli è stato assegnato il Premio della Cultura della Presidenza del Consiglio dei Ministri per gli anni 1995-1997-2003-2005.
NOTE
1)Copione pubblicato su "Sipario", Milano, n. 599 aprile 1999.
2)Le ultime due opere nell'ambito del IV e VI festival del Teatro Patologico di Dario D'Ambrosi. . Il caso Schreber è stato riproposto nel corso del Primo Convegno Internazionale dei Giudici Scrittori patrocinato da EUGIUS, alla fine del settembre 2003.
3)Vincitore del 1° concorso per commediografi Ideascena.
4)Col titolo Merimanga(Ragno) tradotto in albanese e presentato al Teatro Petro Marko di Valona(Albania) dalla compagnia Pirandello. Il critico dr. Josif Papagjoni che ha visto il dramma rappresentato al festival di Fior, sul giornale nazionale sqipetaro Koha Jonë ha scritto che con quest’opera è nata una nuova era nel teatro albanese(articolo Tundimi i djiallit “Para”, p. 19).
5)Copione pubblicato http://www.nuovaetica.org/catalogo.html#processo.
Per altre informazioni clicca su http://www.antiarte.it/cyberomanzofrancione/who
Gennaro Francione cell. 347-9416694
martedì 21 aprile 2009
CORSI DI FORMAZIONE TEATRALE A FAENZA ORGANIZZATI DALLA UILT Emmilia Romagna
Segnalazione da: Alba Alabiso (uilt.piemonte@gmail.com)Lo scorso anno abbiamo partecipato anche noi, come Arte della Commedia intendo... Siamo partiti in sei, iscritti a seminari diversi per questo week-end di formazione... Per questo posso aggiungere qualche parola di presentazione a questo invito ad iscriversi.
La struttura è quella di un Convento, nei pressi di Faenza, tenuto da dolci suorine, con refettorio, camerate e molte sale, ognuna designata ad un'attività diversa delle tante organizzate per questo appuntamento annuale di formazione teatrale.
Insomma, davvero un'atmosfera da "saranno famosi" a prezzi simbolici!
Quanto alle proposte formative ce ne sono per tutti i gusti, rivolte non solo agli attori e ai registi, ma anche per chi trucca, chi si occupa di luci e suono, chi ama cucire costumi e possiede tanta fantasia e pochi soldi... (questa è un'assoulta novità)
Le prenotazioni vanno inoltrate tramite e-mail alla UILT Emilia Romagna, fino ad esaurimento delle disponibilità e comunque non oltre il 30 giugno prossimo.
La quota di iscrizione andrà versata (solo dopo conferma scritta degli organizzatori dell'accoglimento dell'iscrizione), tramite bonifico bancario intestato a: UILT Emilia RomagnaUniCreditBanca – Iban: IT 80 P 02008 37070 0000010306910
Per ulteriori delucidazioni (a cui il pieghevole non riesca a rispondere) chiamare il 3356092909 Franco Orsini.
Buona formazione a tutti!info su pieghevole: clicca qua 1DOMANDA DI PARTECIPAZIONE: clicca qua
mercoledì 8 aprile 2009
CERCASI ATTORE NON PROFESSIONISTA
Allieva regista cerca un attore anche non professionista per spettacolo teatrale che verrà rappresentato a giugno in più serate. Età: 20/25 anni Luogo: Genova Disponibilità: tre prove settimanali da Aprile a Giugno '09 Info 388/0478231 Curiculum a llavenia@gmail.com
giovedì 2 aprile 2009
Seminario di scrittura creativa teatrale a cura del Teatro della Tosse
-
La bottega del conte
seminario di scrittura creativa teatrale a cura del Teatro della Tosse. Docenti: Tonino Conte (autore e regista), Laura Curino (autrice e attrice), Enrico Campanati (attore e regista), Giampiero Rappa (autore e attore), Renato Palazzi (critico teatrale), Gianni Masella (attore e regista); coordinamento a cura di Gianni Masella;
Programma: 4 appuntamenti per esplorare un proprio universo drammaturgico e aprirlo verso gli altri, occasioni di confronto con professionisti del teatro che guideranno nella delicata arte della narrazione scenica fino all’incontro, con un pubblico vero, dove brani scritti dai partecipanti verranno rappresentati in una mise en espace
Calendario:
sabato 23 maggio, dalle 9 alle 13: “Dall’idea al testo” a cura di Laura Curino: perché raccontare/cosa raccontare
sabato 23 maggio, dalle 14.30 alle 18.30: “Dal testo alla trama” a cura di Gianpiero Rappa: come intrecciare/chi mettere in gioco
sabato 30 maggio dalle 9 alle 13: “Dalla trama alla rappresentazione” a cura di Tonino Conte: adattare/tagliare
sabato 30 maggio, dalle 14.30 alle 18.30: “Dalla rappresentazione alla reazione” a cura di Renato Palazzi: quali aspettative/cosa arriva
sabato 30 maggio, dalle 19.00: mise en espace a cura di Enrico Campanati
Il corso si svolgerà c/o i locali dell’Informagiovani via Guasco 19, la mise en espace sarà realizzata c/o Galleria Guerci
Costo del corso: € 100,00 (iscrizioni presso Informagiovani)
Per Info:
Informagiovani ASPAL via dei Guasco 19, 15100 Alessandria
Tel. 800116667 Fax 0131/234582
Iscriviti a:
Post (Atom)
Contatore visite:
.jpg)
.gif){kind=link}